Un atelier sur la voix et le chant

ICI ET MAINTENANT

Chants d’un autre temps et d’un autre lieu

Le chant est devenu dans notre société un objet esthétique, un produit de consommation. Une voix nous rappelle que chanter est quelque chose de plus profond et primordial. Les voix parfaites et trafiquées qui sortent de nos boîtes à musique nous font oublier les sons humains et imparfaitement musicaux qui apaisent les bébés qui pleurent, distraient les enfants qui s’ennuient, allègent les travaux pénibles, accompagnent nos transports de joie, nos élans vers le divin, nos vagues à l’âme. Dans une vie marquée par le temps qui passe et qui inévitablement prendra fin, le chant est cet instant où passé et futur n’ont pas de sens, où il n’y a que le présent qui compte. Nous sommes mortels et nous chantons. Nous sommes immortels quand nous chantons.

Isabel Pereira dos Santos

Par la voix, les sons et le chant, les sociétés humaines ont autant exprimé la joie de vivre que la tristesse. Toutes les émotions passent par le chant. Cela tient sans doute à la nature de l’instrument qui, incorporé, est indissociable du souffle même de l’existence et peut en exprimer intimement toutes les facettes.

Le chant célèbre tous les moments de la vie.

En commençant par une préparation du corps et de l’esprit, nous explorerons différentes techniques de pose de voix et des disponibilités naturelles de chacun aux jeux de la voix.

Il s’agira de mettre l’accent sur la concordance de la voix et de ce que nous sommes: se mettre à l’écoute et s’accorder avec soi-même et les autres, en solo, et aussi en duo, en trio, en groupe.

Chants libres, improvisations, mélopées, chants simples (sans apprentissage fastidieux!) et chansons a cappella seront les formes dans lesquelles vous pourrez mettre progressivement, intention, émotion et donc, expression de votre sensibilité et de votre imaginaire.

La voix c’est un courant d’air qui vibre, l’essentiel est de respirer.

La préparation corporelle et vocale que je vous propose, tend, pour chacun, dans le corps qu’il est, à trouver une respiration ample, et aussi, assise, axe et verticalité, agilité du larynx, ouverture des résonateurs, souplesse des voyelles, fermeté des consonnes. Cette mobilité et cette aisance globale du corps permettront à la voix parlée et chantée de trouver fondation, liberté, fluidité et naturel.

La prise de conscience du fonctionnement de la soufflerie, du vibreur et des résonateurs précède le travail musical.  (approche proprioceptive)

La voix, ce petit acrobate à apprivoiser, trouvera sa place dans le corps puis dans la structure rythmique et enfin dans les hauteurs.

Le travail se déroule donc en trois phases :

connaître et construire son corps instrument,

apprendre à jouer de son instrument en chantant des airs ou des chansons,

interpréter des répertoires variés en y mettant tout son coeur.

NB : Ce stage n’est pas un stage de transmission de chants polyphoniques.

Aucun pré-requis n’est demandé.

Si vous le souhaitez vous pourrez travailler une chanson française ou dans une autre langue, ou un chant traditionnel.

Vêtements souples et confortables qui ne serrent pas à la taille, sandales de gym ou chaussures souples, et un tapis de sol ou une couverture.